3 maniere om art

INHOUDSOPGAWE:

3 maniere om art
3 maniere om art
Anonim

Kuns kan dikwels ontoeganklik lyk omdat dit in die populêre kultuur gestereotipeer is as iets wat slegs veral geleerde of welgestelde mense kan geniet. Dit kan egter nie verder van die waarheid af wees nie! Almal kan kuns met 'n bietjie tyd en moeite waardeer. As u meer te wete kom oor die konteks rondom 'n kunswerk, die kunsvlyt verstaan en u verbeelding gebruik om u eie interpretasie in kuns te bring, kan u dit meer geniet!

Stappe

Metode 1 van 3: Begrip van die kunstenaar en hul konteks

Waardeer Art Step 1
Waardeer Art Step 1

Stap 1. Verstaan die historiese konteks van die tyd toe die kuns vervaardig is

Kunstenaars skep dikwels werke om kommentaar te lewer op belangrike historiese gebeure, en dit kan u 'n venster gee in hul unieke perspektief. Daarteenoor het kragtige instellings en mense deur die geskiedenis dikwels kunstenaars opdrag gegee om stukke te maak wat hul agendas onderskryf. Dit raak die beoogde gehoor van die kunswerk - wat bedoel was om die kuns te sien.

  • Pablo Picasso se Guernica (1937) is byvoorbeeld geskep in reaksie op die bombardemente tydens die Spaanse burgeroorlog. Dit is gevul met anti-oorlog simboliek. Picasso het oor die kunswerke gesê: 'Daar word nie geskilder om woonstelle te versier nie. Dit is 'n instrument van oorlog teen brutaliteit en duisternis.”
  • Gedurende die Renaissance het die Rooms -Katolieke Kerk baie staatgemaak op kunskuns as 'n manier om hul saak te bevorder en hul mag te bevestig.
Waardeer Art 2
Waardeer Art 2

Stap 2. Ontdek die genre van die skildery

As u na 'n skildery kyk, kan dit nuttig wees om te weet tot watter genre dit behoort. Genres is in wese kategorieë wat gebruik word om kuns te klassifiseer. In die skilderkuns is die gevestigde en bekende genres landskap, portrette, genreskilderye (wat skilderye is van tonele uit die gewone lewe), geskiedenis en stillewe.

  • John Constable's The Hay Wain (1821) is 'n beroemde landskapskildery wat gelei het tot die herlewing van landskapskilderkuns in die 19de eeu.
  • Girl with a Pearl Earring (1665) deur Johannes Vermeer word beskou as 'n meesterstuk van portretkuns.
  • Judith Leyster's Carousing Couple (1630) is 'n goeie voorbeeld van 'n genreskildery.
  • Geskiedenisskilderye beeld 'n oomblik in 'n spesifieke historiese verhaal uit. Vasily Surikov se The Morning of the Streltsy Execution (1881) is 'n baie ingewikkelde voorbeeld van geskiedenisskildery.
  • Laastens is stillevensskilderye van lewelose, alledaagse voorwerpe. Van Gogh se sonneblomme (1889) is 'n helder en sonnige voorbeeld van stillewe.
Waardeer Art 3
Waardeer Art 3

Stap 3. Leer meer oor die kunsbewegings of skole wat die stuk beïnvloed het

Kunsbewegings was 'n toename in die gewildheid van sekere maniere om kuns te skep. 'N Kuns "skool" is basies net 'n groep kunstenaars, soms almal in dieselfde streek, wat almal 'n soortgelyke styl of onderwerp het. As u 'n bietjie hiervan weet, kan u verstaan waarom 'n kunstenaar sekere keuses gemaak het.

  • Byvoorbeeld, skilders in die Egiptiese kunsskool het sekere reëls gehad wat hulle moes volg - soos om die grootte van enige figuur wat hulle geteken het, te verander, afhangende van die sosiale status van die persoon wat hulle skilder. Hulle kon ook nie meer as ses kleure gebruik nie, en elke kleur simboliseer 'n ander aspek van lewe of dood.
  • Impressionisme, een van die grootste kunsbewegings uit die 19de eeu, word gedefinieer deur kort, los kwashale wat bedoel is om die kwaliteit van lig vas te vang.
Waardeer Art 4
Waardeer Art 4

Stap 4. Lees meer oor die lewe en perspektief van die kunstenaar

Om 'n bietjie te leer oor die kunstenaar wat 'n stuk geskep het, kan help om dit op verskillende maniere te belig. Dit kan u help om te verstaan waarom hulle sekere artistieke besluite geneem het, of gekies het om in die eerste plek die werk te neem.

Die Mexikaanse skilder Frida Kahlo het byvoorbeeld beperkte mobiliteit nadat sy polio afgeweer het en 'n busongeluk in haar vroeë lewe ondervind het. Haar pyn en stryd manifesteer in verskeie van haar stukke

Metode 2 van 3: Erkenning van 'n kunstenaar se kunsvlyt

Waardeer Art Step 5
Waardeer Art Step 5

Stap 1. Leer wanneer die stuk vervaardig is

Kunsmuseums bevat gewoonlik inligtingstekens langs elke werk wat basiese inligting oor die stuk sal verskaf. Om te weet wanneer 'n kunswerk geskep is, kan u help om die moeilikheid daarvan te verstaan.

Byvoorbeeld, landskapskilderye wat voor die opkoms van fotografie vervaardig is (wat landskappe omstreeks 1860 begin insluit het) was beslis meer uitdagend om te doen

Waardeer Art 6
Waardeer Art 6

Stap 2. Identifiseer die medium wat gebruik is om die kuns te maak

'N Medium verwys na die materiaal wat gebruik word om 'n kunswerk te maak. Die tipe materiaal wat gebruik word, beïnvloed die manier waarop die kunstenaar die stuk gemaak het. As u nie kan sien watter medium gebruik is nie, sal museums of galerye dikwels die medium van 'n kunswerk oor inligtingsplate aandui.

  • Olie- en akrielverf is voorbeelde van media vir skilders, terwyl brons en marmer media is vir beeldhouers.
  • Met die opkoms van moderne kuns, het die media uitgebrei om nie net soorte verf en klip te bevat nie, maar ook materiale soos gevind/toegewysde voorwerpe of selfs liggaamlike uitskeidings. Dit het gelei tot die skepping van die term 'gemengde media', wat gebruik word as ons praat oor 'n kunswerk wat uit verskillende materiale gemaak is.
Waardeer Art 7
Waardeer Art 7

Stap 3. Herken die poging van die kunstenaar om lyne oor te dra

Let op die visuele vermoëns van die kunstenaar om selfversekerde lyne te skep. Lyne word geskep wanneer 'n kunstenaar merke op 'n bladsy teken of skilder, as 'n beeldhouer materiaal buig of vorm, of as 'n fotograaf hul kamera op 'n sekere manier in hoek bring. Sommige maniere om lyne te beskryf, is stippelrig, vet, ruw, glad of geïmpliseer.

Waardeer Art Step 8
Waardeer Art Step 8

Stap 4. Gee aandag aan die vorms wat in die skildery opval

Let op enige interessante vorms wat u aandag trek as u na 'n kunswerk kyk en dink hoe die kunstenaar dit bereik het. Vorms kan geometries of organies wees.

  • Meetkundige vorms is eenvoudige, algemeen herkenbare vorms soos vierkante of reghoeke. Organiese vorms is uniek en vryvormig.
  • Om na stillevensskilderye van vrugte te kyk, is 'n goeie manier om te verstaan hoe kunstenaars met vorm geëksperimenteer het.
Waardeer Art 9
Waardeer Art 9

Stap 5. Let op hoe die kunstenaar kleur gebruik

Vra jouself af waarom die kunstenaar gekies het om die kombinasie van kleure te gebruik en of hierdie kleure in harmonie of kontras werk. Kleur het 'n enorme invloed op hoe ons voel as ons na 'n stuk kyk.

Byvoorbeeld, dit is bekend dat stukke met blou ondertone 'n kalmerende uitwerking op die kyker het. Intussen word geel geassosieer met lig en gevoelens van optimisme

Waardeer Art Step 10
Waardeer Art Step 10

Stap 6. Bestudeer die kwaswerk van 'n geverfde stuk

Borselwerk, of die manier waarop die kunstenaar met hul kwas verf aangebring het, steek regtig uit as u persoonlik na skilderye kyk. Dit word gebruik om sekere effekte in die kuns te skep, wat bydra tot tekstuur en bui.

  • Die veerige, ligte kwaswerk in impressionistiese skilderye is byvoorbeeld bedoel om die eienskappe van lig na te boots.
  • Harde en wisselvallige kwashale kan 'n gevoel van spanning en angs in 'n stuk kommunikeer.

Metode 3 van 3: Maak betekenis uit art

Waardeer Art 11
Waardeer Art 11

Stap 1. Hou 'n oop gemoed

U sal nooit weet of u van sekere soorte kuns hou of nie, as u dit nie probeer geniet nie. U kan daaraan dink om nuwe soorte kuns te sien as blootstelling aan nuwe ervarings, eerder as om net kuns te sien.

Waardeer Art 12
Waardeer Art 12

Stap 2. Evalueer hoe 'n kunswerk jou laat voel

Hou kontak met u eie emosies terwyl u na kuns kyk. Voel jy opgewonde? Rustig? Angstig? Verward? Kuns kan 'n wye verskeidenheid emosionele reaksies oproep, dus doen alles in jou vermoë om bewus te wees van jou.

Waardeer Art 13
Waardeer Art 13

Stap 3. Bied u eie interpretasie van wat die kuns beteken

'N Deel van die plesier om kuns te kyk, is dat u u eie verhaal daaroor kan bedink! Kuns is baie subjektief, so selfs al is u interpretasie van 'n stuk nie presies wat die kunstenaar bedoel het nie, is dit goed! Daar is dikwels nie net een regte antwoord nie. Wat belangrik is, is dat u werklik moeite doen om betekenis uit hul werk te put.

  • Omdat elke persoon 'n ander stel unieke ervarings het, is dit vir elke persoon wat 'n kunswerk bekyk geldig om weg te loop met 'n ander begrip daarvan. Dit kan tot interessante besprekings lei! Vra die persoon langs jou wat hulle dink.
  • Dit is ook heeltemal goed om geen interpretasie aan te bied nie, maar geniet eerder die kuns vanweë sy fisiese eienskappe.
Waardeer Art 14
Waardeer Art 14

Stap 4. juig die dubbelsinnigheid van abstraksie toe

Abstrakte kuns - kuns wat in die regte wêreld niks lyk nie - kan 'n bietjie moeiliker wees om te waardeer, want die boodskap of emosie wat die kunstenaar probeer oordra, is nie altyd onmiddellik duidelik nie. Om abstrakte kuns te geniet, moet u eers nadink oor wat u eerste in die stuk gryp en waarom die kunstenaar u aandag sou wou hê.

Abstrakte kuns kan pret wees, want dit is soos 'n legkaart. U moet regtig daaroor nadink om 'n moontlike betekenis daarvoor te kry. Onthou, u betekenis hoef nie noodwendig korrek te wees nie

Waardeer Art 15
Waardeer Art 15

Stap 5. Leer waarvan jy hou en wat jy nie hou nie

Namate u meer en meer kuns sien, sal u 'n begrip begin ontwikkel van wat u van 'n kunswerk hou en nie hou nie. Dit kan u help om soortgelyke kunstenaars te soek.

U hoef nie alles wat u sien lief te hê nie! Kunstenaarsverklarings of beskrywende brosjures kan soms misleidend wees, so as u onverwags nie van 'n sekere soort kuns hou nie, is dit goed

Wenke

  • Moenie voel dat u aan al hierdie elemente moet dink vir elke kunswerk in 'n galery nie! Dit kan oorweldigend wees. Dit is goed om gedeeltes oor te slaan waarin u nie so belangstel nie.
  • Daar is navorsing wat daarop dui dat die bywoning van kunsmuseums alleen 'n meer verrykende, emosionele ervaring bied. U kan die dag dus self in 'n galery deurbring!
  • Boonop hoef u nie na 'n museum te gaan om kuns te sien nie! Kuns kom dikwels voor in openbare parke of geboue.

Aanbeveel: