Handklokke, hoewel dit op sommige gebiede byna heeltemal ongehoord is, is 'n unieke instrument om op te speel. Hulle kan in kore gespeel word, of selfs as 'n solo -instrument, en vereis tegnieke wat nie op enige ander instrument gebruik word nie. Handklokke bied 'n unieke musikale (en visuele) ervaring wat mense van alle ouderdomme en ervaringsvlakke kan geniet.
Stappe
Stap 1. Soek 'n handklokkoor in u omgewing
Dit is die algemeenste in kerke, maar sommige skole het dit, of u kan selfs 'n groot gemeenskapskoor vind. Alle programme is anders, dus kyk na u opsies as u in 'n gebied woon met meer as een koor in die omgewing. Sommige programme is meer gestruktureerd en ernstig, terwyl ander meer vir die plesier is. Veral in kerke is die lidmate dikwels ouer, maar dit is nie ongewoon om 'n handklokkoor te sien met mense van baie ouderdomme nie, of selfs net een vir jongmense. Vind een waarvan u dink dat u gemaklik sal voel om deel van te wees.
As daar nie 'n aktiewe koor in u omgewing is nie, wil u dalk 'n paar ander belangstellendes soek en daaraan werk
Stap 2. Ken 'n paar basiese musiekbeginsels, of wees bereid om dit redelik vinnig te leer
U moet weet hoe om musiek te lees. Handklokkemusiek word op 'n groot staf geskryf, net soos klaviermusiek, wat beteken dat u treble -sleutel en ten minste 'n basklavier moet kan lees, afhangende van hoeveel oktawe handklokke in u koor is. U moet 'n maatslag kan internaliseer, aangesien u 'n kondukteur al dan nie het. 'N Basiese kennis van musiekteorie (veral akkoorde) kan ook nuttig wees.
Stap 3. Verstaan die basiese idee van 'n handklokkoor
'N Goeie manier om aan 'n handklokkoor te dink, is soos 'n klavier, waar elke persoon slegs 'n paar sleutels beheer. Die meeste klein kerk- of skoolkore het slegs twee of drie oktawe klokke, en u sal waarskynlik twee klokke kry om mee te begin. Die klokkies moet soveel as moontlik in die volgorde van die sleutelbord gehou word (van laagste tot hoogste, van links na regs en in chromatiese volgorde), en u sal u plek inneem tussen die mense wat die naaste klokke aan u speel. As klokkemusiek goed gespeel word, kan dit baie mooi en uniek klink, daarom is dit so gewild in kerke. Handklokke is ook net so 'n visuele kuns as 'n musikale kuns; jy sal sien hoekom as jy kyk hoe 'n koor optree. Hulle lui almal met dieselfde tegniek.
Stap 4. Maak kennis met die anatomie van 'n handklok
Die klokke wissel in grootte, afhangende van hul toonhoogte; laer klokke is natuurlik groter en dus swaarder, en omgekeerd. Die handvatsel moet die noot aandui (toonhoogte soos voorgestel deur 'n letter en oktaafgetal), en sommige handelsmerke maak die handvatsels van plat/skerp klokkies swart en laat die ander wit, net soos die kleur van 'n klavierklavier. Binne die klok is die klep, die deel wat die klok tref en dit laat klank produseer. Daar is 'n roterende stuk op die klep wat gebruik kan word om die volume te beheer. 'N Stewige rand wat die klokkie tref, lewer die hardste geluid, terwyl die klep na 'n omgewing draai met 'n gaatjie daarin, 'n sagter geluid maak.
Deel 1 van 3: Basiese ringtegniek
Stap 1. Begin met die aantrek van handskoene (gedra deur die meeste kore om die klokke nie te besmeer of te beswadder nie) en tel twee klokkies op en hou dit voor u bors, óf na u toe, óf reguit opwaarts, afhangende van die manier waarop u koor het gekies om met die klokkies omhoog te staan
Sommige handelsmerke bevat 'n merk wat aandui watter kant toe u dit moet hou; Malmark -klokke het byvoorbeeld 'n prentjie van 'n klok aan die handvatsel aan die een kant, wat na u toe moet wys.
Stap 2. Om een klokkie te lui, beweeg dit vorentoe deur dit in 'n sirkelbeweging van u liggaam af weg te steek, terwyl die handvatsel effens voor die klok beweeg
As u die onderkant van u sirkel bereik, klik u pols. Dit behoort 'n klank te produseer. Gaan voort met die sirkel totdat die klok by u bors tot stilstand kom, waar dit begin het.
Stap 3. Demp die klok deur dit liggies teen u bors aan te raak wanneer u die sirkel voltooi
Deur die klokkie te demp, stop dit onmiddellik met die tril in plaas daarvan om die geluid af te neem en 'n rukkie verder te lui. As u 'n baie groot klok demp, moet u moontlik ook u hand daarop plaas. Alternatiewelik kan klokke van alle groottes op die tafel of enige ander sagte oppervlak gedemp word.
Soms kan kreatiewe maniere om klokke te demp, bydra tot die visuele aantrekkingskrag van die uitvoering van 'n handklokkoor
Stap 4. Herhaal totdat u gemaklik voel met hierdie beweging, en probeer dan met die ander klok in u ander hand
U moet goed met albei hande kan lui, ongeag die dominante punt.
Stap 5. Verstaan dat die tydsduur wat u spandeer (en dus die grootte van u sirkel) wissel na gelang van die lengte van die noot wat u speel
As u hele note speel, neem u tyd om 'n groot, grasieuse sirkel te maak met 'n fyn pols. As u agtste note speel, moet die klok glad nie ver van u liggaam af beweeg nie.
Deel 2 van 3: Lees en speel musiek
Stap 1. Verstaan u rol as lid van 'n handklokkoor
U beheer tans slegs twee of drie van die note in die hele "sleutelbord". U moet werk om saam met die ander lede van u koor te speel om soos een instrument te klink.
Stap 2. Merk u musiek as u dit aanvanklik nuttig vind
As u F4 en G4 speel, moet dit makliker wees om tred te hou met waar u speel deur al u note met 'n markeerstift of potlood te merk. Mettertyd kan dit wees dat u dit nodig het.
Stap 3. Hou die maat.
As u 'n kondukteur het om na te kyk, is dit wonderlik, maar nie alle kore doen dit nie. Leer om in u kop te tel of tik subtiel op u voet sodat u weet wanneer u moet speel.
Stap 4. Om pret te hê
Om klokkies te speel is 'n musikale ervaring wat verskil van die speel van enige ander instrument wat baie mense nooit kry nie. Geniet wat u doen, of dit is in die eerste plek nie die moeite werd om dit te doen nie.
Deel 3 van 3: Meer gevorderde tegnieke
Stap 1. Sodra u die basiese beginsels van die speel van die klokkie onder die knie gekry het, gaan dan na meer gevorderde tegnieke
Handklokmusiek het sy eie spesiale merke en aanwysings wat u nooit op ander musiek sal sien nie. Byvoorbeeld, in plaas van tril, "skud" handbelle (gewoonlik aangedui deur die letters Sk op die musiek). Dit is presies hoe dit klink; in plaas daarvan om net die noot te speel, dit te laat lui en dit te demp, skud jy die klokkie so lank. Daar is ook merke wat u op sekere maniere moet demp; byvoorbeeld demp op die tafel, of doelbewus om die klokkie met geweld na die tafel te bring om 'n sekere klank te skep.
Stap 2. Leer om klokke met vier en ses hande te speel
Hierdie tegniek maak dit baie makliker om meer as twee klokkies tegelyk te speel. Om dit te kan doen, sit twee klokkies saam deur hul handvatsels sodat hulle almal in 'n ander rigting kyk. U sal twee of drie klokke in elke hand wil hê. U sal ontdek dat u u arm op een manier kan beweeg om een van die note in die hand te speel en 'n ander manier om die ander te speel. Dit is duidelik dat dit makliker is met kleiner klokkies.
Stap 3. Probeer die klokkies pluk
Soms word dit in die musiek ingeskryf, en ander kere is dit 'n besluit van die regisseur. Om te pluk, lê die klokke op die tafel neer soos gewoonlik, en lig die klappers op en laat dit saggies val, in plaas van om te lui.
Stap 4. Probeer om met mallets te speel
Om dit te doen, lê die klokkies op die opgestopte tafel (natuurlik in die volgorde van die sleutelbord) en tik dit saggies met mallets in plaas van om te speel.
Hou in gedagte dat u spesiale mallets moet gebruik wat bedoel is vir handklokke. Kleiner is vir kleiner klokke, en groter vir groter klokke. Dikwels word die reeks klokke waarvoor 'n spesifieke hamer gebruik word, iewers op die handvatsel gemerk
Stap 5. Gaan die kuns van solo -klokkies in
Daar is baie verskillende maniere om dit te doen. Sommige soliste dek 'n tafel met 'n oktaaf of twee handklokkies en speel almal, gewoonlik met 'n soort begeleiding. Ander speel eenvoudige melodieë met vier of ses hande. Dit is alles aan jou.
Video - Deur hierdie diens te gebruik, kan sommige inligting met YouTube gedeel word
Wenke
- Selfs die beste versorgde klokke moet af en toe gepoleer en moontlik vir klein duike herstel word. Doen dit soos u of u direkteur dit nodig ag.
- Kyk op die internet om 'n koor te vind. Sluit daarby aan. Probeer om elke dag te oefen. Geniet dit !!
- Hou die klokkies altyd in volgorde van die sleutelbord. As u drie of vier klokkies speel en nie 'n manier kan vind om te skakel sonder om die klokkies buite werking te stel nie, vra hulp. In die meeste gevalle is daar 'n tegniek hiervoor wat met tyd en oefening sal kom.
- As u die volume van u klok verander, moet u altyd met die kloksgewys draai, tensy anders aangedui. Die roterende stuk op die klep kan gewoonlik mettertyd afgeskroef word as u die verkeerde pad draai, wat onder meer die klok se toonhoogte kan deurmekaar maak.
- Om kennis te deel, ander klokkespelers te ontmoet en nuwe tegnieke te leer, probeer om na die klokkie -werkswinkels te gaan. Dit is groot byeenkomste van klokkore in 'n gebied, gewoonlik onder leiding van 'n bekende groep of solis. Werkswinkels kan 'n wonderlike ervaring wees vir nuwe en ervare spelers.
- Wees versigtig as u lui dat u nie op die klokkie slaan nie (reguit vorentoe-en-agtertoe-beweging) of dat u vlieë swaai (ongekontroleerde op-en-af-beweging). U doel is om 'n duidelik gedefinieerde, doelbewus geplaasde sirkel met u armbeweging te skep.
- Gebruik silwerware om dinge soos moeilike ritmes en klokskakelaars tuis te oefen; 'n vurk, 'n mes en 'n lepel in plaas van 'n B, 'n C en 'n C#. Of kry 'n goedkoop stel handbelle vir kinders met die regte note, verkieslik maar nie noodwendig in die regte oktaaf nie. Daar is stemmings in geverfde metaal.
