Met die onlangse vooruitgang in rekenaar- en videotegnologie, is dit makliker as ooit om amateurmusiekvideo's te maak. Soos met enige artistieke poging, kan die opname van 'n musiekvideo lonend, frustrerend, pret, probeer, uitputtend en opwindend wees - soms tegelyk. Musiekvideo's word slegs beperk deur u verbeelding en u begroting. In hierdie artikel ondersoek ons die basiese beginsels van die tegniese en kreatiewe prosesse in die maak van musiekvideo's, van nederige een-opnames wat op 'n webcam geneem is tot meer uitgebreide produksies.
Stappe
Deel 1 van 5: Ontwikkeling van die konsep
Stap 1. Kry 'n idee van u begroting
Fantastiese musiekvideo's hoef nie duur of ingewikkeld te wees nie. Sommige van die mees kreatiewe, onvergeetlike musiekvideo's in die geskiedenis is eenvoudige, skraal produksies. Sommige is miljoene dollars. As u vooraf weet hoeveel geld u tot u beskikking het, kan u verseker dat u nie die begroting oorskry nie.
Stap 2. Hou 'n notaboek
U het niks fancy, digitaal of duur nodig nie. U wil iets hê om u gedagtes te versamel, notas af te neem en tonele te skets. Hou potlode en 'n uitveër of twee by u notaboek en hou hierdie items by u tydens die verfilming. Idees kan na u toe kom as u dit die minste verwag.
Stap 3. Praat met die kunstenaar of orkes
Hulle het dalk idees oor hoe hulle wil hê hul video moet lyk. Sommige van hulle sal goed wees. Sommige kan selfs wonderlik wees. Sommige sal duisende spelers, moderne CGI en Peter Jackson aan die stuur benodig. As u die begroting het, is daar geen beperking op wat u kan doen nie, maar u moet besluit watter van die kunstenaars se idees u in u video moet inkorporeer. Het 'n realistiese uitkyk - weet watter idees haalbaar is, watter onhaalbaar is en wat eenvoudig sleg is.
As u toevallig lid is van die band wie se musiek u gebruik, het u unieke voordele en uitdagings. U het persoonlike toegang tot die kreatiewe proses van die groep. Aan die ander kant kan die maak van musiekvideo's stresvol wees. U persoonlike en kreatiewe verhoudings kan belas word - pasop
Stap 4. Luister na die liedjie voordat u planne maak
Moenie die eerste keer iets anders doen nie - luister net. Luister daarna baie, baie meer keer. Luister daarna saam met die kunstenaar of orkeslede. Selfs as u die lied uit u kop ken, probeer om daarna te luister asof dit die eerste keer is. Hoe laat dit jou voel? Maak dit jou lus om te dans, huil, dom optree of na die kroeg gaan? Of laat dit jou vreemde kombinasies van gevoelens laat voel? Skryf jou reaksies neer.
Raadpleeg ons gids vir luister na musiek soos 'n pro om die meeste uit u luisterervaring te put
Stap 5. Verfyn u idees
Sodra u 'n idee het van die emosionele kern van die liedjie, dink u aan idees vir u video. Tydens hierdie proses kan dit baie nuttig wees om met u tegniese personeel te konsulteer - hulle weet wat maklik is om te verfilm en wat nie so maklik is nie.
- Musiekvideo -idees kan eenvoudig wees sonder om ondoeltreffend te wees. Byvoorbeeld, 'n idee vir 'n country-liedjie oor die ontmoeting met mense op die pad soos 'volg 'n man wat op die snelweg ry, mense in kruidenierswinkels en vulstasies langs die pad ontmoet 'n situasie wat lirieke weerspieël' kan goed werk as dit goed uitgevoer word.
- Deur klein, spesifieke besonderhede by te voeg, kan u video onvergeetlik of selfs ikonies wees. Die volgende aantekeninge het baie meer persoonlikheid as die ietwat vae beskrywing hierbo: "Hoofkarakter ry 'n '57 Chevy -cabriolet op 'n lang, reguit stuk snelweg uit die weste; boer by kruideniersware langs vers 1, soldaat in Hummer by vulstasie tydens vers twee, mooi meisie in vers 3 (star cameo?) spring in die motor en ry weg met ons held terwyl die lied afspeel. Komiese byverhaal: 'n stewige sakpak wat hom in elke toneel in die verleentheid stel: spuit mosterd op hemp in v1, stamp hummer met sy Porsche of gooi gas op duur skoene by die vulstasie in v2; sit lomp bewegings op meisie in v3."
- Vreemde, abstrakte idees vir musiekvideo's kan uitstekende video's lewer. Beelde hoef nie noodwendig die lirieke noukeurig te weerspieël nie - 'n kontras tussen die visuele en liriese inhoud kan sorg vir 'n treffende kontras. Sommige video's is selfs bisar of onsinnig. Moenie bang wees om kykers te verwar of te skok as u dink dat dit die beste keuse vir u video is nie. Dit is 'n goeie manier om teen The Man te veg.
Stap 6. Verkenner plekke
Voordat jy begin skiet, moet jy presies weet waar jy wil skiet. Soms kan die videokonsep dit noodsaak om na 'n afgeleë plek te reis of 'n pasgemaakte stel te bou. Ons landvideo is byvoorbeeld maklik om op te neem as ons in Wyoming is, maar as ons in New York is, sal ons vooraf 'n oplossing moet beplan. Ons How to Be a Location Scout -gids het wenke vir amateurverkenners.
- Praat met die eienaars of die bestuur van enige plek wat u wil gebruik. Maak seker dat dit goed is met u opnames. As u gelukkig is, pas hulle moontlik ook perfek by 'n karakter in u video (as hulle wil).
- Dit is ook 'n goeie idee om bure vooraf in kennis te stel van u skietery. As u dit nie doen nie, is dit moontlik dat u deur u opname verward of ontsteld is. Ken vooraf plaaslike geraasvoorskrifte, sodat u voorbereid sal wees as hulle by die polisie kla.
Stap 7. Skep 'n storiebord
Een van die mees effektiewe video-beplanningshulpmiddels tot u beskikking is 'n storiebord. Storieborde is skiet-vir-skoot sketse van 'n video wat geraadpleeg word om die optrede van die video te rig. Kyk Hoe om 'n storiebord te skep vir gedetailleerde advies oor storieplankry.
- Musiekvideo's gebruik dikwels spesiale filmkeuses of visuele effekte om 'n unieke ervaring te skep. As u van plan is om dit in u video op te neem, moet u dit in u verhaalbord opneem.
- Storieborde hoef nie spoggerig te wees nie. Hulle kan so eenvoudig wees soos die posisie van akteurs en rekwisiete in elke toneel, of hulle kan so gedetailleerd wees as individuele snitte, uitdrukkings, bewegingsrigting, ens. As u nie eers 'n reguit lyn kan trek nie, moenie bekommerd wees nie: maak 'n teksverhaalbord. Solank u 'n idee het van wat in elke skoot gaan gebeur, en u dit aan u bemanning kan kommunikeer, sal u klaar wees.
- Kyk hoe u u video kan opbreek in 'tonele' wat by u visie pas. U kan die opnametyd verminder tot 'n minimum as u alle opnames tegelyk op 'n sekere plek skiet (selfs al is dit buite werking, sal dit as 'n voltooide video verskyn.) Beplan u opnames sodat u so doeltreffend moontlik reis.
Deel 2 van 5: Bemanning van u shoot
Stap 1. Vind jou bemanning
Afhangende van die omvang van u produksie, kan u slegs op uself en u akteurs staatmaak, of u moet 'n groot span vir die video skep. As u akteurs moet aanstel, soek mense wat goed is om emosies en gevoelens non -verbaal oor te dra. Hier is 'n paar posisies wat u kan oorweeg om te vul op grond van die werk wat u moet doen:
- Direkteur: Dit is waarskynlik u. U bestuur al die verskillende dele van die opname, van die deel van u visie aan die rolverdeling en die bemanning, tot die bemiddeling van geskille tussen beligting en klank, om seker te maak dat daar gas in die motor is en dat al u plekke skoongemaak is. U is die baas, maar u is ook verantwoordelik vir meer as enigiemand anders.
- Videograaf: Die videograaf is verantwoordelik vir die opname van die aksie op een of meer kameras. U sal die foto definieer, maar sy sal die toneel eintlik raam, met die gaffer saamwerk om te verseker dat die stel behoorlik aangesteek is en die klankman laat weet wanneer die boom in die toneel is.
- Gaffer: Iemand moet seker maak dat al die ligte aangesteek is, die akteurs sigbaar is en dat alles reg is vir die opname. Daardie persoon is die gaffer.
- Klankman: Op 'n filmstel is hy die man wat mikrofone in almal se gesigte steek. Vir 'n video, wat dikwels geen dialoog bevat nie, is hy die man wat die liedjie opsoek, sodat die akteurs iets het om mee te werk. Tussen die druk op "Stop" en "Speel" en "Terugspoel", sal hy hardloop om Cokes, pizza en ander soorte te kry.
- Greep: Dit is die gelukkige siel wat al die drade, al die ligte, al die toerusting, sitplekke, tafels, rekwisiete en alles wat op die stel gebring word, kan beweeg. Dit is baie makliker om 'n shoot te neem as u iemand het om die dinge te hanteer terwyl u die items met 'n groter prentjie hanteer.
- Klerekas: Afhangende van die begroting, kan u eenvoudig die talent aanwys ('dra jeans en 'n stywe hemp'), of u kan kostuums op bestelling vir die akteurs laat maak. Hoe u dit ook al doen, as daar kostuumveranderings betrokke is, maak seker dat iemand dit tussen tonele kan koördineer en dat u akteurs 'n bietjie privaatheid het om te verander.
- Rekwisiete: Weereens, dit is dalk jy, maar iemand moet die voertuie wat gebruik word, vind, plus die akteurs op die set-mosterdbottels wat betroubaar spuit, alles wat 'n akteur optel of neersit, of nie deel is van die plek nie.
- Kontinuïteit: tensy u in een keer van begin tot einde gaan skiet, sal iemand nodig hê om seker te maak dat waar mense begin, is waar hulle voorheen gestop het. Dit is wat kontinuïteit doen. Hulle neem posisies aan, gewoonlik met behulp van 'n kamera. Hulle maak seker dat die mosterdvlek op die pak in die eerste toneel nog drie dae later daar is vir die laaste toneel. (Of, omgekeerd, dat die mosterdvlek * nie * daar is as die skote voor die vlek later gemaak word nie.)
- Dansers: Hierdie deel is onnodig, maar as u 'n wonderlike danser is, kan u back-up dansers huur.
- Choreograaf: Kry 'n choreograaf as u dansers wil hê en dit is in u begroting. Hulle sal seker maak dat die dans glad en gekoördineer is.
Stap 2. Soek die regte toneeltalent
Maak 'n lys van al die karakters in u video. U video bevat al dan nie beeldmateriaal van die orkes wat optree - as dit die geval is, sal u ook die regie van hul optrede regie. As u video 'n storie vertel, skryf dan die karakters neer en maak aantekeninge oor hoe hulle lyk en hoe hulle optree. Hou oudisies en kies die talent wat die beste by elke karakter pas. Vir ons hipotetiese boeremusiekvideo, sou ons na akteurs soek om hierdie dele te speel:
- Die reisiger- Hy hoef nie te praat nie, maar hy moet koel, selfversekerd lyk, en asof hy hoort op 'n plattelandse pad in 'n vintage cabriolet. Jeans. Skakerings. Hemp?
- Die Boer-Ouer, verweer van die son. Ou hoed, jeans en los hemp, vriendelike glimlag. Kort kameratyd, so hy hoef nie 'n pro te wees nie.
- The Soldier- Jong, lank, gespierd, buzzcut, sterker en meer selfversekerd as die held, maar ook nederiger.
- Die gasstasiebediener- Skraal? Mollig? Vet werktuigkundige hemp, vriendelik met 'n verwarde uitkyk, goed om sy oë te rol.
- Die Suit-Metro, amper aantreklik, maar nie heeltemal nie. Vlek hare wat glad nie in die hitte gly nie. Duur klerekas, motor. Sosiaal en fisies ongemaklik, het 'n neerbuigende spot. Onaangenaam op die eerste oogopslag.
- Die meisie- 'n sterk, onafhanklike vrou. Selfversekerd met haar lyf en daarom pragtig. Donkerbruin. Selfversekerd, sorgeloos, bruin, goeie sin vir humor en konstante half geamuseerde grynslag. Nooit ontsteld oor The Suit nie, net geamuseerd. Toevallig objektiveer The Traveler.
Deel 3 van 5: Saying It: Lights, Camera, Action
Stap 1. Stel die verhoog op
Noudat u al u eende in 'n ry het, word die akteurs goed geoefen en is u bemanning vol bier, dit is tyd om u stel voor te berei en u video te neem. Kies 'n toneel om te skiet. Vir hierdie voorbeeld kies ons die finale toneel van ons landvideo. Hier reis The Suit oor homself, die Traveler help hom op en die Pretty Girl spring saam met die Traveler in die motor.
- Plaas die voertuie en alles wat op die toneel is, en laat die akteurs op hul merke staan.
- Stel jou beligting. Beligting kan 'n groot verskil maak in die algehele bui van u video. Aangesien dit 'n buitelugfoto is, kan u 'n reflektor gebruik, wat 'n groot stuk wit stof of plakkaatbord is wat sonlig weerkaats, skaduwees versag en 'n toneel verhelder, aangesien dit nie 'n buitelig is nie. Gebruik meer as een reflektor, of selfs 'n spieël, vir die doeltreffendste manier om lig te fokus. Jou gaffer sal dit onder jou leiding regkry as jy een het.
- Onthou, die belangrikste persoon op die skerm is altyd die helderste op die skerm. As u buite is, moet u altyd die hoofkarakter terug na die son hê, behalwe as die son in die middel van die lug is. Op hierdie manier kan die weerkaatsers die gesig en voorkant van die persoon verlig. Alhoewel daar baie is om doeltreffende beligting te kry, is dit die moeite werd as u 'n video van hoë gehalte wil hê.
Stap 2. Stel die kamera
U wil dalk 'n deel van u video op 'n driepoot neem vir statiese tonele. Jiggly -kameras kan die kyker soms aflei van die video self. Ander kere wil u dalk 'n draagbare Steadi-Cam gebruik vir meer dinamiese opnames, of 'n heeltemal wankelrige kamera vir foto's met 'n hoër energie. As u die mense en die begroting het, sal die skep van 'n kombinasie van hoeke en style die kreatiewe opsies in die redigeringspakket bevorder.
Stap 3. Kry jou akteurs in plek
As hulle in die toneel is terwyl die kamera rol, laat hulle hul merke neem. As hulle in die toneel kom terwyl dit speel, moet u dit by hul ingangspunt hê.
Stap 4. Wys die musiek
Laat Sound die regte punt in die liedjie opspoor, en gee dit betyds 'n goeie voorsprong, sodat mense kan 'sinchroniseer' met die musiek. Langer is beter, aanvanklik. As u meer as een keer doen, kan u hierdie gedeelte moontlik verkort. As Klank gereed is en musiek speel, skree hy "spoed!" ('N Uitdrukking wat luister na die opnames op die stel met magnetiese band wat deur motors aangedryf is, wat 'n rukkie geneem het om vinniger te word). Die klankman wil ook die klank in die video invoer, so daar is later 'n verwysingsnit vir die posredakteur.
Stap 5. Skakel die ligte aan
Hou al u beligtingsmense in posisie, en al die ligte wat aangeskakel is, is aan.
Stap 6. Begin die kamera
Die videograaf druk op die opnameknoppie en begin die toneel opneem.
Stap 7. Sê aksie
U ken die aksie hier op "Aksie!", Die akteurs kom uit en speel die toneel.
Stap 8. Herhaal vir al die tonele in u video
U kan eindig met veelvuldige opnames, meervoudige invalshoeke, wonderlike take en ontsaglike take. Dit is waar die pret begin!
Filmmaak is 'n ingewikkelde, gedetailleerde proses wat nie in een artikel volledig beskryf kan word nie. Raadpleeg ons wye verskeidenheid handleidings vir die maak van films vir 'n meer gefokusde blik op die filmmaakproses
Deel 4 van 5: Werk na-produksie
Stap 1. Dra jou video oor na 'n rekenaar
Oor die algemeen word dit gedoen met USB-, Firewire- of eie verbindings. Hoe u dit ook al doen, u wil alles op u rekenaar laai en in een gids stoor.
Stap 2. Vuur u redakteur aan
U sagteware-redakteur, of u nou Sony Vegas, iMovie, Adobe Premiere, Final Cut Pro of 'n luukse Avid-suite gebruik, dit is waar die toorkuns gebeur.
Stap 3. Gebruik u beste materiaal
Werk deur die video van begin tot einde, kyk na alle take en vind die beste.
Gebruik die kras -klankbaan op die video om die snitte by die musiek aan te pas, maar moenie bekommerd wees oor geringe druk of geraas op die klankbaan nie. Hierdie snit sal nie vir die finale video gebruik word nie
Stap 4. Lê die musieksnit oor die beeldmateriaal
Terwyl die snit gelaai is, kyk of u wysigings en die musiek sinchroniseer. Tensy jy gelukkig is, sal hulle waarskynlik naby wees, maar nie perfek nie. Maak klein aanpassings aan elke snit sodat alles gebeur wanneer dit moet - wat veral opvallend sal wees as u met opnames van die orkes speel wat die liedjie speel.
- As u beeldmateriaal van die orkes gebruik, moet u bereid wees om foute te dek. Byvoorbeeld, as die kitaarspeler "Stairway to Heaven" op die video naboots tydens 'n gedeelte waar hy net 'n enkele noot op die opname hou, sny na 'n ander bandlid of terugkeer na 'n ander toneel gedurende daardie oomblik.
- Gebruik matigheid by die redigering. Tonne kort, skerp snitte kan ontnugterend wees, terwyl langdurige take vals kan lyk. Dit is gewoonlik duidelik wanneer 'n snit sleg lyk - neem die tyd en gebruik die beste oordeel.
Stap 5. Voeg 'n titel en krediete by indien nodig
Dit was eens 'n standaardprosedure dat die liedjie se titel, kunstenaarsnaam, platemaatskappy en videoredigeerder in die teks aan die begin en einde van die meeste video's verskyn. Sommige kunstenaars kies vandag om hierdie inligting weg te laat of 'n meer "filmstyl" -benadering tot titels en krediete te gebruik. Praat met die rolverdeling, die span en die band om te sien wat hulle van u keuse voel.
Deel 5 van 5: Leer uit die grotes
Stap 1. Bestudeer die klassieke
Soos met enige kunsvorm, het die skepping van musiekvideo's sy 'klassieke'. Hierdie video's het toekomstige kunstenaars en regisseursvideo's beïnvloed. Weet dat baie van die beste musiekvideo's wonderlik is om verskillende redes. Sommige is visueel vindingryk, sommige het 'n skeermeswinkel, en ander pas perfek by die musiek. Deur te verstaan wat sekere musiekvideo's veral invloedryk gemaak het, het u moontlik 'n beter perspektief op hoe u u eie onvergeetlike video kan maak.
Stap 2. Vertel 'n wonderlike storie
Baie van die gewildste musiekvideo's van alle tye vertel snaakse, skokkende, tragiese of triomfantlike verhale. 'N Regtig wonderlike verhaal bly weke, maande of selfs jare in die kyker se kop.
- Ongetwyfeld een van die bekendste video's van alle tye, vertel John Landis se video vir Michael Jackson se "Thriller" -video 'n klassieke verhaal. Hierdie video oortref ook die lengte van die werklike liedjie aansienlik. Dit werk hier, maar wees versigtig - te min musiek en te veel video kan 'n vervelige kombinasie veroorsaak.
- Die video van Radiohead se "Just" onder leiding van Jamie Thraves vertel ook 'n wonderlike verhaal, al is dit een met 'n drasties ander toon. Hierdie video gebruik uitstekende gegote vierkante en 'n oop-vir-interpretasie-einde om die kranksinnigheid van witboordjie-lewe te verskerp-'n goeie pasmaat vir Thom Yorke se jaloerse lirieke.
Stap 3. Skep 'n unieke visuele styl
Musiekvideo's is uitstekende plekke om visuele innovasie en bedrog te wys. Die video kan 'n geleentheid wees om abstrakte beeldmateriaal, unieke effekte of animasie te gebruik wat die klank van die lied visueel komplimenteer. Die beeldmateriaal hoef nie eers in 'n tradisionele sin 'sinvol' te wees nie. Solank hulle treffend is en die liedjie goed begelei, kan dit 'n blywende indruk laat.
- Steve Barron se video vir A-ha se treffer "Take on Me" bevat 'n romantiese verhaal wat afspeel in 'n kombinasie van lewendige aksie en 'n rotoskoop-animasie in die sketsboekstyl. Hierdie stilistiese keuse pas perfek by die grillerige, verslae toon van die liedjie en sorg vir 'n onvergeetlike visuele styl.
- Die video vir The White Stripes se "Seven Nation Army" (gemaak deur die regisseur duo Alex en Martin) maak gebruik van visuele bedrog om die illusie te gee van 'n vier minute lange deurlopende zoom. Gekombineer met die opvallende beligtingskeuses, skep dit 'n ontsaglike desoriënterende effek wat die video 'n wonderlike donker atmosfeer gee.
- Sien ook: Muse se "Stockholm -sindroom", Dire Straits se "Money for Nothing."
Stap 4. Speel met parodie en pastiche
Kulturele verwysings word gereeld in musiekvideo's gebruik - soms is die hele video 'n liefdevolle huldeblyk of 'n skerp lampon van die materiaal waarna verwys word. Met 'n goeie sin vir humor kan die resultate klassiek wees. As die kunstenaars nie omgee vir 'n bietjie selfveragting nie, des te beter - mense is lief vir musikante wat nederig genoeg is om hulself te spot.
- Hype William se video vir 2Pac en Dr. Dre se "California Love" is 'n parodie op die Mad Max -reeks films. Die parodie dien twee doeleindes-behalwe dat dit net snaaks is, dui dit ook daarop dat Kalifornië in die vroeë 1990's 'n wettelose speelplek is waar net die sterkste kan oorleef, soortgelyk aan die post-apokaliptiese woestyn wat in die Mad Max-films uitgebeeld word.
- 'N Nog snaakser parodiemusiekvideo is die video van die Beastie Boys se "Sabotage", geregisseer deur Spike Jonze. Jonze maak 'n onvergeetlike, skreeusnaakse video wat op die een of ander manier perfek by die musiek pas.
Stap 5. Wees uitspattig
Dit kan vermaaklik wees om soveel geld as moontlik op die skerm te gooi. Skiet in 'n eksotiese omgewing. Beplan enorme gechoreografeerde dansreekse. Huur supermodelle. Fantastiese musiekvideo's kan 'n skouspel wees, eenvoudig en eenvoudig.
- Hype William se video vir Jay Z se "Big Pimpin '" is 'n klassieke voorbeeld van musiekvideo as 'n skouspel. Daar is baie min verhaal of storie - dit is meestal net Jay Z en vriende wat lekker kuier op 'n massiewe seiljag, by 'n tropiese villa kuier en geld vir 'n skare gooi terwyl hulle omring word deur pragtige vroue. As 'n bewys van rykdom en braggadocio, is dit baie effektief.
- Lady Gaga is nog 'n kunstenaar wat bekend is vir haar uitgebreide musiekvideo's. Steven Klein se video vir haar 'Alejandro' beeld 'n bisarre, seksueel-gelaaide militaristiese distopie uit, kompleet met kranksinnige (maar gepaste) stelle en kostuums. Dit is 'n treffende, uitspattige produksie.
Stap 6. Hou dit minimaal
Omgekeerd volg baie wonderlike musiekvideo's 'n "less is more" filosofie. Minimalistiese musiekvideo's laat die kyker toe om op die aksie (en sy emosionele verhouding met die musiek) te fokus sonder enige ander afleiding. 'N Minimale video is ook 'n uitstekende keuse vir direkteure met 'n beperkte begroting.
- Saam se video vir The XX's "Islands" gebruik herhalende opnames van 'n kort, styf-gechoreografeerde dans met groot effek. Deur elke keer wat die skoot herhaal word, baie subtiele veranderinge aan die danser se bewegings aan te bring, kan ons wenke sien van 'n tragiese romanse wat afspeel. Die geleidelikheid van die verandering maak die laaste skoot des te meer skokkend.
- OK GO se vroeë video's gebruik verbeeldingryke choreografie om onmiddellik onvergeetlike kykervarings te maak op 'n klein begroting. Hul video vir "Here it goes again" (geregisseer deur Trish Sie en die orkes) is 'n goeie voorbeeld van 'n goed uitgevoerde video wat byna niks gemaak is nie. Die video word gemaak in 'n statiese opname in 'n versierde kamer, die enigste rekwisiete is agt trapmeulens. Vanweë die sterkte van die choreografie en die onthoubaarheid van die konsep, was die video 'n groot virale treffer toe dit in 2006 uitgereik is.
Wenke
- Maak seker dat die videokamera nie na die son of na 'n ander kamera kyk nie - die son kan die hardeware van die interne beeldopname aansienlik beskadig.
- Maak u video stil wanneer u die musiek daaroor sit, sodat geen agtergrondgeraas inmeng nie.
- 'N Baie goeie strategie vir die maak van video's is om drie heeltemal verskillende video's te maak en snitte van elkeen te meng om een' gekombineerde 'video te maak.
- Skryf altyd 'n kopieregkennisgewing in die krediete om u IP -regte te beskerm! Sien hoe u u intellektuele eiendom kan beskerm vir meer inligting.
-
As jy klaar is met jou musiekvideo, deel dit! Laai dit op na 'n videostroomwebwerf (sien: Hoe om 'n video na YouTube op te laai) en deel die skakel met jou vriende en familie.
As u regtig seker is van die kwaliteit van u werk, deel u video met radiostasies en musiektelevisiekanale. Hulle kan dit op hul beurt op hul webwerf deel of dit selfs by hul programmeringsrotasie voeg
- As u nie al die items kan kry wat nodig is vir die verfilming van 'n musiekvideo nie, vra 'n bemanningslid of 'n vriend of hulle die item het.
- Probeer menings en terugvoer van ander vir 'n beter video.
- Vir YouTube -video's moet u die krediete in die gebied Bykomende besonderhede plaas, anders kan u musiek gedemp word of u video verwyder word weens inbreuk op outeursreg!
