Eksperimentele films is films wat die grense van konvensionele rolprentverskuiwing verskuif. Die eksperimentele aspek kan nuwe en verskillende maniere wees om die kamera te gebruik, beligting te gebruik, met klankeffekte te speel, scripts of selfs toneelspel.
Die skep van 'n eksperimentele film is 'n lonende proses en kan vir elke filmmaker 'n prettige poging wees, ongeag hoe lank hulle in die onderneming is.
Stappe
Stap 1. Kies die tipe kamera of kameras waarmee u gaan film
U het moontlik toegang tot 'n VHS -videokamera, 'n 8 mm -filmkamera of selfs 'n ou 35 mm -filmkamera, maar om die redigering te vereenvoudig, sal u die video waarskynlik in 'n digitale formaat wil oordra sodat dit op 'n rekenaar bewerk kan word.
Stap 2. Soek mense wat bereid is om saam met u aan u film te werk
U besluit miskien om sonder 'n draaiboek of selfs akteurs te werk, maar u sal agterkom dat daar baie werk by die maak van selfs 'n kort film is.
Stap 3. Dinkskrum oor jou projek
U sal baie dinge in die vroeë beplanningsfase van u film wil oorweeg.
- Film genre. Eksperimentele film kan buite die raam van konvensionele filmmaak val, maar om suksesvol te wees, moet jy besluit oor 'n onderwerp, of dit nou die natuur, komedie, terreur, romanse, opvoeding of kuns is.
- Skrif. As u van plan is om sprekende dele in u film op te neem, moet u 'n draaiboek ontwikkel, tensy u kunstenaars die inhoud gaan improviseer. Jou draaiboek kan woord-vir-woord dialoog wees, of 'n algemene idee van 'n dialoog op die skerm met betrekking tot die filmonderwerp, sonder advertensies deur die deelnemers met sprekende dele. Die kreatiewe vermoë en die vermoë om vinnig te koördineer, bepaal die beste benadering.
- Stel of stel. As u 'n draaiboek of 'n uiteensetting van u filmdoelwitte gemaak het, moet u besluit of u 'n verhoog, toneelstukke, agtergronde of ander rekwisiete en elemente nodig het om die raam van u verfilming te "invul". Die bou van pasgemaakte stelle, veral spesiale effekte met bewegende stadiums, veranderende agtergronde en realistiese (indien nodig) elemente kan 'n aansienlike belegging van tyd, arbeid en geld verg.
- Gooi. As u u filmonderwerp besluit het, moet u besluit hoe groot 'n rolverdeling u wil gebruik, en watter spesifieke eienskappe u akteurs benodig. As jy 'n sci-fi-drama verfilm, wil jy dalk hê dat baie lang, groot akteurs in kostuum soos vreemdelinge lyk, of dat redelik jong kinders soos klein volwassenes moet lyk (met behoorlike make-up).
- Kostuums. Weereens, as die storielyn van die film dit vereis, moet u moontlik kostuums skep of kry. Vir sommige tydfilms kan die plaaslike tweedehandswinkel moontlik aan u behoeftes voldoen, maar u moet u eie kostuums ontwerp en maak, of dit by 'n teater- of kostuumhandelaar koop.
- Ligging. Dit is een van die grootste 'spelers' om 'n gehoor aan u film te laat glo. U sal 'n moeilike tyd hê om 'n metropolitaanse straattoneel te verkoop as u in 'n klein stad in die middel van Amerika verfilm, sodat u u plot en onderwerp in die konteks kan plaas waarvoor u 'n plek kan neem. Die uitsondering is die gebruik van 'naasstelling' as 'n tegniek, aangesien die film eksperimenteel is en die normale reëls nie van toepassing is nie, maar dit geld vir al die vorige stappe.
Stap 4. Haal die kamera uit en neem liggingskote
Dit gee u 'n idee van hoe die raam met agtergrond gevul sal word, en hoe beligting in ag geneem moet word om die regte "keeper" -foto's die regte balans tussen lig, skaduwee en kleur te gee. Dikwels is 'n sekere plek slegs geskik vir 'n opname as die weer, natuurlike lig en ander elemente perfek gekombineer word. Gebruik u verbeelding om die aksie in elke toneel in te vul, sodat die kamerahoek en die film -aksie in ooreenstemming is met die skerm as geheel. Met ander woorde, moenie dat akteurs in 'n agtergrond verdwyn nie, maar moenie ook so 'naby' verfilm om die gewenste agtergrondeffekte uit te skakel nie.
Stap 5. Oefen tonele, of oefen tonele sonder akteursdeelname
Dit klink verwarrend, maar vir sommige moontlike filmonderwerpe skiet u bloot 'n oop skoot van 'n plek of gebeurtenis (dink dat die ruimtetuig afry of spitsverkeer, beide met 'n interessante fokuspunt wat nie verband hou met insette van bykomende elemente soos akteurs of rekwisiete).
Stap 6. Ontwikkel u projek ten opsigte van wat u tot dusver geleer het
Dit is amper tyd om te begin skiet, op voorwaarde dat u oor 'n onderwerp besluit het, 'n plek gevind het, stelle gebou het, kostuums geskep het en 'n rolverdeling en span saamgestel het.
- Verwyder onnodige "pluisies", soos uitgebreide of ingewikkelde stelle, kostuums, ens., Wat nie aansienlik bydra tot u finale produk nie.
- Gaan die besonderhede met die rolverdeling na, hoe emosies gespeel moet word, tydsberekening van reëls uit die draaiboek, kamerahoeke en enige ander oorwegings of voorstelle wat tot dusver ontwikkel het. As u eers begin skiet, sal u soveel as moontlik wil bly met die plan om dinge eenvoudig te hou.
Stap 7. Stel jou verfilming op
Hou al die elemente in plek, almal op die spel en alle afleidings moet weggehou word, sodat almal kan konsentreer op hul deel van die proses. Afhangende van hoe betrokke en gedetailleerd die toneel is, en hoe kritiek die tydsvenster vir verfilming is, wil u soveel moontlik beheer oor die gebeure op kamera hê.
Stap 8. Speel die toneel en laat die aksie opgeneem word
Dit kan die minste tydrowende deel van die produksie wees, en afhangende van die lengte van u film, is die opname moontlik verby en gaan die film na die redigeringskamer voordat u dit weet.
Stap 9. Stel 'n redigeringskamer op
As u 'n sagteware -program vir filmbewerking op 'n rekenaar het en u digitale media gebruik of u film na digitaal kan omskakel, kan u dit op enige plek op 'n rekenaar redigeer. Dit is aan u om rame te teken, te sny en te splits en toneel- of foto -verbetering. Dink na oor wat u wil skep en wat u wil hê dat u gehoor moet sien terwyl u dit redigeer.
Stap 10. Voeg 'n klankbaan, vertelling of ander klank by die gesnyde en geredigeerde film
Stap 11. Wees kreatief en integreer verskillende temas in u film
Stap 12. Vertrou op u instink en moenie die gewone gebruik nie
Wenke
- Eksperimenteer met lensfilters, verskillende brandpuntsafstandlense en ongewone kamerahoeke om unieke effekte te kry.
- Vermy om iemand se styl te probeer kopieer, maar laat die gehoor joune sien.
- Die onderwerp van hierdie artikel is eksperimentele film, moet asseblief nie huiwer om verskillende verfilmingstegnieke of -media in die projek op te neem nie. Animasie, kleimasie, 3D -effekte, spesiale beligting en kamera is alle moontlikhede.
- Bou u film rondom dit waarmee u moet werk. As u in die woestyn is, kyk dan na interessante temas of na unieke perspektiewe in daardie element.
- Kyk na films en filmstyle waarvan u hou, en besluit of u soortgelyke benaderings en tegnieke wil gebruik, maar aangesien hierdie onderwerp 'eksperimentele' film is, moet u nie bang wees om buite die boks te dink nie.
-
Moontlike vakke:
- Wetenskapfiksie: kan ingewikkelde spesiale effekte, stadiums en kostuums vereis.
- Romantiek: vereis gewoonlik vaardige toneelspel en goedgeskrewe skrifte.
- Aard: afhanklik van die onderwerp se samewerking (die natuur self) vir suksesvolle verfilming.
- Komedie: goeie skryfwerk, tydsberekening en koördinasie is dikwels betrokke om die gewenste lag te kry.
- Drama: dit kan gevaarlike stunts, ingewikkelde stelle en noukeurige beheer van beligting en atmosfeer vereis om suksesvol te wees
- Om een van die bogenoemde saam te voeg: u maak 'n 'eksperimentele' film, so gaan met u eie idees en kyk of dit werk.
