Die meeste van die tyd wat u kyk hoe dansers optree, voer hulle choreografie uit. Choreografie is geskrewe bewegingsreekse en die mense wat die rye skep, word choreograwe genoem. As u ooit 'n jeuk gehad het om u eie dans te skep, is daar waarskynlik 'n klein choreograaf in u wat net wag om vrygelaat te word. Omhels dit! Skakel musiek aan, geniet dit en binnekort het u 'n dans gemaak.
Stappe
Deel 1 van 3: Choreografie van die dans
Stap 1. Kies 'n stuk musiek
Een van die belangrikste dele van die choreografie van 'n dans is die keuse van musiek. Kies 'n stuk waarvan jy hou, wat jou emosioneel laat voel en wat jou inspireer om self te wil dans.
- Moenie bekommerd wees oor hoe lank die stuk is nie - u kan dit altyd langer of korter wysig met 'n program soos GarageBand.
- Stap 'n entjie en luister na die musiek wat u op u iPod of telefoon het.
- Maak seker dat u 'n liedjie kies waarna u graag luister. Jy gaan dit baie hoor.
Stap 2. Bepaal jou gehoor
U gehoor is in hierdie geval aan wie u die dans gaan leer. U gehoor is belangrik, want dit lei u choreografiese keuses, gebaseer op die gehoor se voorkeur en vaardigheidsvlakke.
- Byvoorbeeld, jy sou nie dieselfde dans aan 'n groep ervare ballerina's leer as vir 'n informele dansgroep vir senior burgers nie.
- Oorweeg dit om u dans aan te pas by 'n spesifieke groep. As jy 'n nuwe dansgier probeer skep, wil jy dalk aan die eenvoudige kant gaan, aangesien die meeste mense se dansvaardighede amateur is.
Stap 3. Vind jou inspirasie
Danse verskyn nie net uit die niet nie - dit word gebore uit 'n choreograaf se gedagtes en standpunte. Daar is baie maniere om geïnspireer te word om 'n dans te maak. Hier is 'n paar opsies:
- Kyk na abstrakte ontwerpe en probeer beweging skep wat dit wat op die papier is, naboots.
- Lees 'n boek en laat 'n reël uit die boek beweging inspireer.
- Probeer telkens na die musiek wat u gekies het, luister en improviseer 'n dans.
- Kies 'n bui of emosie en laat dit die dans inspireer.
- Kyk na 'n film en probeer om 'n toneel uit die film deur middel van beweging te herskep.
- Laat 'n verhaal, 'n verhouding of 'n abstrakte konsep dien as inspirasie vir die stuk.
Stap 4. Bepaal die styl van die dans
Die ouderdom en vaardigheidsvlak van u dansers bepaal baie oor die dans. Dit is immers amper onmoontlik om 'n klompie 5-jariges wat nog net ballet geneem het, 'n hiphop-roetine te leer.
- Dink aan hoe oud die dansers is en hoeveel danservaring hulle het.
- Kies dan 'n dansstyl wat die dansers met selfvertroue sal kan uitvoer.
- Dit is goed om bewegings uit verskillende dansstyle by te voeg.
- Besluit hoeveel mense in die dans gaan optree. Gaan dit 'n solo of 'n duet wees? Sal daar 'n hele reeks mense wees?
- Besluit of jy self gaan dans of net choreografeer.
Stap 5. Choreograaf in kort spore
Dit is baie moeiliker om 'n hele dansstuk in een slag te choreografeer. Probeer eerder om die lied in verse of maatreëls op te deel en bewegingsreekse vir hierdie kleiner gedeeltes te skep.
- As u 'n duidelike beweging het, probeer om dit met verskillende tussenposes deur die hele stuk terug te bring.
- Maak seker dat die bewegings wat u choreografeer nie te moeilik is vir u dansers om uit te voer nie.
- Skryf u aantekeninge neer sodat u dit nie vergeet nie!
Stap 6. Gee jouself 'n dansprompt
In plaas daarvan om vrugteloos nuwe bewegings te probeer kry, moet jy 'n eenvoudige taak opdra, soos om met die hond te loop of ontbyt te eet. Improviseer dan bewegings gebaseer op die taak.
- Sodra u die bewegings vir u eenvoudige taak verlaag het, probeer om dit uit te teken of te versnel, sodat hulle meer soos dans voel.
- Rangskik die bewegings om 'n nuwe, meer interessante volgorde van bewegings te skep.
Stap 7. Om pret te hê en wees getrou aan jouself
Dans is, soos alle kuns, subjektief. Moenie vasgevang word in die vraag of u dans soos elke ander dans lyk nie - skep net 'n dans wat u standpunt as choreograaf ten toon stel.
- Dit is goed om geïnspireer te word deur ander danse, maar moenie 'n dansbeweging vir beweging steel nie.
- Moenie ontsteld raak as u dans nie presies uitkom soos u dit voorgestel het nie - daar bestaan nie iets soos 'n perfekte dans nie.
Deel 2 van 3: Leer die dans
Stap 1. Soek die regte ruimte
Om 'n dans aan 'n groep mense te leer, benodig jy genoeg ruimte sodat mense kan rondbeweeg. 'N Ateljeeruimte met 'n spieël is ideaal, sodat u studente hulself in die spieël kan sien.
- As u nie 'n ateljee kan kry nie, is 'n gimnasium ook 'n goeie plek.
- 'N Ander opsie is 'n buitelug tennis- of basketbalbaan.
Stap 2. Eksperimenteer met stukke
Chunking is 'n metode waarin jy die dans in afdelings verdeel en elke afdeling 'n naam gee. Hierdie metode is veral handig as u langer danse aan u dansers leer.
- Dit sal ook handig wees as u gedeeltes wil herhaal. In plaas daarvan om die beweging te beskryf, kan u sê "Gaan na die 'Windmeul' -afdeling."
- Mense onthou in klein porsies beter, so stukke sal jou dansers ook help om die choreografie makliker te behou.
Stap 3. Laat u dans aanpas
Net omdat u 'n duidelike volgorde van stappe geskets het, beteken dit nie dat die reeks nie tydens die repetisie kan verander nie. Laat u dansers eksperimenteer met die toevoeging van hul eie unieke styl aan die dans. Selfs as u dansers nie vaardig genoeg is om nuwe bewegings by te voeg nie, moet u steeds bereid wees om aan te pas. As 'n oorgang byvoorbeeld vir die groep te moeilik blyk te wees, moet u dit dalk 'n bietjie aanpas om dit makliker te maak.
- Kyk hoe die dansers optree, en as hulle iets doen waarvan jy hou, teken dit op en voeg dit by jou choreografie.
- Hou in gedagte dat dit makliker is om buigsaam te wees en die choreografie te verander as u met 'n kleiner groep dansers werk.
- Gee altyd aandag aan hoe die dans werk. Soms werk sekere rye net nie in 'n groep nie, of 'n groep het nie die vaardigheidsvlak om uit te voer wat u wil hê nie.
Stap 4. Gebruik visuele terugvoer
Een manier om u dansers te help om te sien wat hulle verkeerd doen, is om visuele terugvoer te gebruik. U kan dansers individueel met 'n slimfoon opneem en dit dan vir hulle afspeel. Alternatiewelik kan u in pare breek en elke persoon die ander laat opneem.
- Een pluspunt van die gebruik van pare is dat die vennote individuele rye herhaaldelik kan verfilm totdat elke persoon dit regkry.
- As u elke student verfilm, probeer om die video een-tot-een met elke student te kyk om hulle aan te moedig en hulle te help om uit te vind hoe om beter te doen.
Stap 5. Moenie gefrustreerd raak nie
Sommige mense het dansagtergronde, terwyl ander op sy beste traag is. Wees geduldig wanneer u die choreografie leer en moenie bekommerd wees as sommige van u dansers sukkel met die bewegings nie.
- Sê vir die dansers om die choreografie te oefen voor die volgende repetisie.
- Hoe meer die dansers die bewegings uitvoer, hoe gemakliker sal hulle word en hoe beter sal die dans lyk.
Deel 3 van 3: Die dans voorberei vir uitvoering
Stap 1. Kies die kostuums
Kostuums is 'n uitstekende manier om die bui te skep en die wêreld te skep waarin u dans sal leef. Kostuums kan baie tyd neem om te skep en kan baie duur wees, dus bepaal 'n geld- en tydsbegroting voordat u begin.
- As u nie baie tyd en geld wil spandeer nie, vra u dansers om hul eie klere aan te trek.
- Maak seker dat hulle klere dra waarin hulle maklik kan beweeg.
- U kan ook kostuums by 'n tweedehandswinkel koop of saam met 'n artistieke vriend werk om dit van nuuts af te maak.
- As u dansers op 'n groot plek gaan dans, maak seker dat hulle verhoogmake -up dra sodat hulle gesigte duidelik kan sien.
Stap 2. Hou 'n kleedrepetisie
Kleedrepetisie is die perfekte tyd om in dans te draf, in kostuum, met enige rekwisiete. Dit is belangrik dat die kleedrepetisie die vertoning so na as moontlik naboots, sodat die dansers voorbereid sal wees.
- As die dansers nog nooit voor 'n gehoor opgetree het nie, nooi 'n paar vriende na die kleedrepetisie sodat die dansers daaraan gewoond kan raak.
- Hou indien moontlik die kleedrepetisie in dieselfde ruimte as die vertoning.
- Maak seker dat u oefen met die ligte en die klank tydens die kleedrepetisie.
Stap 3. Laat die beheer los en geniet dit
Of jy nou in jou dans dans of vanuit die vlerke kyk, die uitvoering van jou dans sal senutergend wees. Verander u senuweeagtige energie in opwinding en geniet die vertoning!
- Moenie bekommerd wees as iemand val of 'n fout maak nie. Die vertoning sal aangaan.
- Neem foto's of vra iemand anders. Om 'n dans te maak is 'n groot prestasie en jy sal dit wil onthou.
