Die beste dansers is betowerend as hulle optree omdat hulle jou kan lok met die emosie en siel wat hulle deur hul bewegings uitdruk. Maar hoe doen hulle dit? Daar is eintlik spesifieke, konkrete dinge wat u aan u dans kan verander om dit meer emosioneel en sielvol te maak, en ons sal u wys hoe! In die onderstaande stappe word u geleer hoe u u emosies kan benut terwyl u na musiek luister en dit in dans vertaal, sodat u 'n uitstekende uitvoering kan lewer.
Stappe
Deel 1 van 2: Kies die regte verhaal en musiek
Stap 1. Identifiseer watter onderwerpe of gevoelens deur dans uitgedruk kan word
As u besluit watter liedjie, toneelstuk of boek u wil uitvoer, moet u uself afvra of die verhaal wat u oorweeg goed deur middel van dans oorgedra kan word. Net omdat u gunsteling boek Ulysses is, beteken dit byvoorbeeld nie dat dit 'n goeie keuse is vir u volgende dansnommer nie. Dit kan u met allerhande emosies vervul, maar die woordspel en poëtiese kwaliteit van die roman maak dit grootliks van taal afhanklik.
- Net so maak fantasie- of sci-fi-genrevertellings dikwels staat op visuele elemente wat bo-op die top is. Selfs as u van die emosionele element en klankbaan van 'n spesifieke wetenskapfilm hou, kan u gehoor dit moeilik vind om met die verhaal en die gepaardgaande emosies te identifiseer sonder die visuele komponente.
- Dink eerder aan watter verhale u liefhet en wat nie so nou gekoppel is aan taal- of visuele effekte nie. Volksverhale, fabels en sprokies is dikwels goeie keuses, aangesien die verhale bekend is en dit duidelike, sterk en veranderende emosies kommunikeer.
Stap 2. Kies musiek met wisselende ritmes, buie en dinamika
'N Hoë-energie popliedjie kan jou vul met positiewe emosies, maar dit is waarskynlik die enkele gevoel wat dit kommunikeer. As u 'n meer komplekse emosionele ervaring by u gehoor wil aanbring, is dit beter om 'n liedjie te kies wat verskillende stadiums en buie bevat.
- Soek byvoorbeeld crescendos en decrescendos, aangesien hierdie geleidelike veranderinge in die volume en kwaliteit van die musiek effektief weerspieël kan word in u bewegings.
- 'N Paar goeie voorbeelde van liedjies met tekstuur en wisselende dinamika is Stevie Wonder se Sir Duke en Rose Royce se Car Wash.
Stap 3. Vra jouself af wat jy voel as jy na die gekose liedjie luister
Voordat u met beweging begin eksperimenteer, neem 'n rukkie om na die musiek te luister en u gevoelens te registreer. Dink na oor watter fisiese sensasies deur u liggaam loop, watter verhale of tye in u lewe u opdink en watter gevoelens na vore kom as u luister.
Sodra u u emosies geïdentifiseer het, probeer om dit by verskillende punte in die liedjie te pas. As die liedjie byvoorbeeld vir ongeveer dertig sekondes melankolies en kontemplatief begin, merk dit op 'n stuk begeleidende bladmusiek. As dit na dertig sekondes na 'n meer energieke, opbouende bui verander, maak 'n notasie by die tweede en dertigste punt
Deel 2 van 2: Vertaling van emosie in dans
Stap 1. Weet hoe sekere bewegings en vorms oor die algemeen waargeneem word
Alhoewel dans 'n hoogs subjektiewe kunsvorm is sonder vaste uitdrukkingsreëls, het studies getoon dat sekere soorte bewegings geneig is om spesifieke emosies te veroorsaak. Geboë vorms en sirkelbewegings word byvoorbeeld tipies as vreedsaam en strelend beskou, terwyl reguit lyne en onstuimige gebare as nadruklik en selfs aggressief beskou word.
Net so is vinnige, versnelde en skynbaar impulsiewe bewegings geneig om geluk of lewendige emosie aan te dui, terwyl stadiger bewegings dikwels hartseer of berou toon
Stap 2. Eksperimenteer met verskillende bewegings en gebare
Sodra u weet watter bewegings en vorme die neiging het om sekere emosies te ontlok, moet u nadink oor hoe u u persoonlike idee sou toevoeg. As die eerste minuut van die lied vreugdevol lyk, watter hand- en armgebare sou u gebruik om vreugde oor te dra? Watter posisie van die kop en bene kan dit doen? Probeer u idees in die spieël om te sien hoe goed die uitgevoerde gebaar by die bedoelde emosie pas, en oefen grasieus die oorgang tussen bewegings.
Die sleutel om hierdie dinkskrum effektief te maak, is om 'n oop gemoed te hê en te eksperimenteer met 'n wye verskeidenheid bewegings. Selfs as u nie een van die spesifieke bewegings wat u op hierdie stadium uitvoer, gebruik nie, kan u waardevolle idees en inspirasie genereer vir u uiteindelike choreografie
Stap 3. Fokus op u borsbewegings
Navorsers wat die manier waarop gehore na dansopvoering kyk kyk, het gevind dat toeskouers geneig is om na die danser se bors te kyk as 'n manier om emosionele inhoud te ontsyfer. Dit beteken dat u veral aandag moet skenk aan die manier waarop u u bors vashou en beweeg terwyl u dans.
Hewende of sugbewegings dui byvoorbeeld op verlange of sukkel, terwyl 'n opgeblase bors selfvertroue en sterkte kan aandui
Stap 4. Pas jou armbeweging by die musikale stemming
Arms is 'n ander belangrike liggaamsdeel wat waarnemers gebruik om die emosie van 'n danser te verstaan. Dansers het in een studie opdrag gekry om vreugde, hartseer en woede oor te dra deur hul armbewegings aan te pas. In elke geval het die gehore die teikenemosie van die danser korrek geïdentifiseer.
Oor die algemeen dui breë, vinnige boë en stygende bewegings op woede, arms wat na die voorkant gestrek is, dui op vreugde en stadige bewegings met min beweging in die elmboë dui op hartseer
Stap 5. Lig jou wenkbroue en ontspan jou kakebeen
Terwyl mense geneig is om emosie in die daaglikse lewe uit te druk deur middel van uiteenlopende gesigsuitdrukkings, byvoorbeeld om te kyk as hulle kwaad is of fronsend is as hulle hartseer is, moet jy jou gesig anders aanpas as jy dans. In plaas van om emosies in u dans te weerspieël, moet u streef na 'n oop uitdrukking, tipies gekenmerk deur lig geboë wenkbroue en 'n ontspanne kakebeen wat u sou aanneem as u na 'n vriend se vertroue luister. Met hierdie uitdrukking kan u die gehoor betrek sonder pantomiming.
Sommige vorme van dans, soos gimnastiekdans of pom squad, vereis dat die danser 'n vaste grynslag gedurende hul roetine hou
Stap 6. Maak oogkontak met die gehoor
Dit kan aanloklik wees om na die vloer te kyk as u dans, óf omdat u op liggaamlike beweging konsentreer, óf as u sukkel met verhoogskrik. Om emosie tydens dans te toon, moet u egter na die gehoor kyk en, indien moontlik, oogkontak maak. Dit is omdat die oë een van die mees ekspressiewe gelaatstrekke is, en mense vertrou op oogkontak vir betekenisvolle interaksie.
Stap 7. Oefen jou roetine vir 'n afrigter of vriend
Dit wat dikwels voldoende uitgesproke of nadruklik lyk vanuit 'n danser se perspektief, kom nie by die waarnemer voor nie, daarom is dit noodsaaklik om terugvoer te kry van 'n ander paar oë. Gaan deur jou roetine saam met 'n vriend, mededanser of afrigter en vra hulle om spesifiek te kyk hoe goed jy voel.
