In die afgelope twintig jaar het videospeletjies ontwikkel van relatief eenvoudige skermvoorstellings tot komplekse driedimensionele wêrelde waar die karakters blykbaar van die skerm af spring. Saam met meer ingewikkelde beelde, het die pos van videospeletjie-kunstenaar ontwikkel tot 'n aantal verskillende rolle, elk met sy eie verskillende take: konsepkunstenaar, 2-D animator, 3D-animator en 2-D tekstuurkunstenaar. U moet al hierdie verskillende rolle verstaan voordat u u vakgebied kies en 'n kunstenaar vir videospeletjies word. Lees die volgende stappe om uit te vind hoe om 'n kunstenaar vir videospeletjies te word.
Stappe
Stap 1. Leer alles wat u kan oor karakteranimasie en videospeletjies
Dit sluit in om terug te gaan na die heel eerste Disney -tekenprente en te bestudeer hoe animasie en karakters deur die jare ontwikkel het tot die Manga, Anime en ander lewensgetroue karakters wat in videospeletjies verskyn.
Stap 2. Teken onophoudelik
Die beste manier om te leer teken, is om dit te doen.
- U kan klasse by 'n plaaslike kunsskool neem om u vaardighede te ontwikkel, maar u kan uself ook leer deur waarneming, lees en oefen.
- Dit is 'n goeie idee om anatomie en buite -instellings te bestudeer, sodat u die basiese beginsels verstaan voordat u dit probeer animeer, aangesien elke animasie met 'n skets begin, wat dan na die rekenaar ingeskandeer en in Photoshop ontwikkel word voordat u deur die animasieproses gaan.
Stap 3. Kry 'n baccalaureusgraad of geassosieerde graad, of 'n sertifikaat, in 'n veld wat verband hou met videospeletjies
Byvoorbeeld, baie universiteite in die Verenigde State, soos die Massachusetts Institute of Technology (MIT), bied nou videospeletjies aan as deel van vergelykende mediastudies of sagteware -ingenieurswese.
Stap 4. Leer rekenaargrafiese vaardighede
- Adobe Photoshop en Illustrator is noodsaaklike 2-D-programme om karakters te ontwikkel, terwyl 3ds Max en Maya enkele van die gewildste 3D-modelleringsprogramme is.
- U kan uself leer deur middel van tutoriale van webwerwe soos Computer Arts, of u kan kursusse volg om te leer hoe u die sagteware kan gebruik. Daar is ook programme vir animasiesertifikate wat tussen 6 maande en 2 jaar duur.
Stap 5. Bepaal watter deel van die ontwerp van videospeletjies u die meeste geniet
- 'N Konsepkunstenaar kom met oorspronklike idees vir instellings en karakters.
- 'N 2-D-animator neem die sketse van die konsepkunstenaar en skep 2-dimensionele animasies daaruit.
- 'N 3D-animator neem die werk 'n stap verder en voeg die modellering en gebou by om 3D-animasies te skep.
- 'N Tweedimensionele tekstuurkunstenaar skep al die verskillende teksture wat in 'n videospeletjie gebruik word, van die hare op 'n karakter se kop tot die weegskaal van 'n reptielkarakter.
Stap 6. Kies u spesialiteit en skep 'n portefeulje van u beste werk
U portefeulje moet uit 'n aantal verskillende ontwerpe of skeppings bestaan, en indien moontlik, demonstreer hoe dit in videospeletjies gebruik word. U kan u lêers op 'n CD-ROM, 'n webwerf of albei stoor, solank u potensiële werkgewers voorbeelde van u werk kan voorsien.
Stap 7. Doen aansoek vir 'n internskap by 'n animasiestudio
Hiermee kan u die hele proses van die maak van animasies vir videospeletjies leer, van konsep tot koppelvlakontwerp.
- Die meeste maatskappye wat videospeletjies ontwikkel, is in Austin, Boston, Los Angeles, San Francisco, Seattle, Noord -Carolina en Washington D. C.
- U kan werk sowel as internskappe op werkportale soos Monsterboard soek, maar u kan ook op die webwerwe van videospelondernemings self kyk. Boonop kan u u sosiale netwerk gebruik om meer te wete te kom oor die huidige openinge.
Stap 8. Doen aansoek om 'n pos as 'n videospeletjie -kunstenaar, óf by die onderneming waar u geïnterneer het, óf by 'n ander onderneming
Maak seker dat u CV en portefeulje u sterk punte weerspieël en u talent ten toon stel deur enige videospeletjies waaraan u gewerk het, uit te lig - selfs al is dit nie -professioneel - en verwysings as u dit het.
